Το κρυφό πρόσωπο του διαβόλου που βρέθηκε μετά από 700 χρόνια στη διάσημη ιταλική τοιχογραφία

18. 08. 2021
6ο διεθνές συνέδριο εξωπολιτικής, ιστορίας και πνευματικότητας

Η Βασιλική του Αγίου Φραγκίσκου της Ασίζης στην Ιταλία είναι μία από τις σημαντικότερες εκκλησίες στον κόσμο. Χτίστηκε τον 13ο αιώνα και διαθέτει έναν εκπληκτικό αριθμό βιτρό και μεσαιωνικές τοιχογραφίες.

Αντίφαση

Ακόμη και κατά τη στιγμή της κατασκευής του, υπήρξε στην πραγματικότητα μια μικρή διαμάχη, επειδή κάποιοι θεώρησαν ότι τα πλούσια έργα τέχνης του ήταν σε αντίθεση με τη βαθιά πίστη στην πνευματική δύναμη της φτώχειας που απέδωσε ο Άγιος Φραγκίσκος.

Ο σεισμός του 1997 προκάλεσε σημαντικές ζημιές στην εκκλησία, η οποία ήταν τόπος προσκυνήματος για αιώνες και απαιτούσε αρκετά χρόνια προσεκτικών επισκευών και εργασιών αποκατάστασης. Κατά τη διάρκεια αυτών των έργων για την εκκλησία και τα έργα τέχνης της, ανακαλύφθηκε ότι μία από τις τοιχογραφίες φέρει τα αρχικά GB. Αυτό οδήγησε τους ιστορικούς να πιστέψουν ότι ο συγγραφέας των πινάκων ήταν ο Giotto di Bondone.

Τοιχογραφίες

Στο παρεκκλήσι του Αγίου Νικολάου στη βασιλική υπάρχουν αρκετές τοιχογραφίες, οι οποίες πιστεύεται ότι είναι έργο του Giotto. Αυτά περιλαμβάνουν τη Μαντόνα και το Παιδί και έργα που απεικονίζουν τον Ιωάννη τον Βαπτιστή και τον Άγιο Φραγκίσκο της Ασίζης. Όταν η πόλη της Ασίζης χτυπήθηκε από σεισμό, ο οποίος προκάλεσε ζημιά στη βασιλική και οδήγησε στην ανάγκη επισκευών και αποκατάστασης, το παρεκκλήσι δεν ήταν ανοιχτό για το κοινό. Σπάνια χρησιμοποιήθηκε από μοναχούς που αποκαλούν την εκκλησία το σπίτι τους.

Αυτή η στενότερη εξέταση οδήγησε στην ανακάλυψη ενός μυστικού σε μία από τις τοιχογραφίες, το οποίο, από όσο είναι γνωστό, παρέμεινε ανεξερεύνητο στα 700 χρόνια ύπαρξης της εκκλησίας. Σύμφωνα με την The Telegraph, το πρόσωπο του διαβόλου κάνει μούτρα στα σύννεφα. Το πρόσωπο έχει παραμείνει απαρατήρητο επειδή είναι σχετικά καλά κρυμμένο στο σύννεφο και είναι ουσιαστικά αόρατο για εκείνους που στέκονται στο έδαφος. Ανακαλύφθηκε από τη μεσαιωνική Chiara Frugoni, η οποία είναι επίσης ειδικός στον Άγιο Φραγκίσκο.

"Αυτό είναι ένα τεράστιο πορτρέτο με γαντζωμένη μύτη, βυθισμένα μάτια και δύο σκούρα κέρατα", ανέφερε η κ. Φρουγκόνι σε άρθρο για περιοδικό αφιερωμένο στην ιστορία της τέχνης. František «Το νόημα του πίνακα πρέπει ακόμη να διαπεραστεί.

Οι δαίμονες και η επιρροή τους

Στο Μεσαίωνα, πίστευαν ότι αυτοί οι δαίμονες ζούσαν στον ουρανό και ότι μπορούσαν να εμποδίσουν τις ανθρώπινες ψυχές να ανέβουν στον ουρανό. «Η αξιοσημείωτη σημασία του ευρήματος έγκειται στο γεγονός ότι πριν από την ανακάλυψη αυτής της τοιχογραφίας, θεωρήθηκε ότι η απεικόνιση των μορφών που κρύβονταν στα σύννεφα άρχισε να χρησιμοποιείται μόνο το 1460. Δηλαδή, σχεδόν δύο αιώνες αργότερα.

Σε αυτή την περίπτωση, η εικόνα του Αγίου Σεβαστιανού απεικονίζει έναν ιππότη πάνω στο άλογο που υψώνεται από ένα σύννεφο ψηλά στον ουρανό. Σήμερα, οι ιστορικοί γνωρίζουν ότι αυτή η τεχνική χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά από τον Giotto. Η πρακτική της εισαγωγής κρυφών μορφών ή συμβόλων σε πίνακες δεν ήταν ασυνήθιστη κατά την Αναγέννηση, ειδικά σε έργα θρησκευτικής τέχνης. Οι εικόνες θα μπορούσαν συχνά να έχουν πολλαπλές σημασίες, οι οποίες έγιναν σαφείς μόνο μετά από προσεκτική μελέτη και περισυλλογή.

Giotto

Ο Giotto ήταν Ιταλός ζωγράφος και αρχιτέκτονας που γενικά θεωρείται ένας από τους πατέρες της Ιταλικής Αναγέννησης. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ζωγράφισε τοιχογραφίες σε διάφορες εκκλησίες και καθεδρικούς ναούς στην Ιταλία. Οι τοιχογραφίες είναι πίνακες ζωγραφισμένοι σε υγρό γύψο. Όταν το χρώμα εφαρμόζεται σε υγρό γύψο, γίνεται μέρος του γύψου. Χάρη σε αυτό, οι τοιχογραφίες είναι ανθεκτικές με την πάροδο του χρόνου, κάτι που συχνά έλειπε σε πίνακες σε ξηρή επιφάνεια και το χρώμα μπορεί εύκολα να σπάσει ή να ξεφλουδίσει με την πάροδο του χρόνου.

Ο Giotto ήταν επίσης γνωστός για τα πορτρέτα του St. Φραγκίσκος. Ωστόσο, έγινε πιο διάσημος για την έναρξη μιας τεράστιας αλλαγής στο στυλ με το οποίο οι ζωγράφοι απεικόνιζαν τα μοτίβα τους. Η μεσαιωνική τέχνη πριν από τον Giotto ήταν συνήθως πολύ στυλιζαρισμένη.

Οι πίνακες ζωγραφίστηκαν σε πολύ ζωντανά χρώματα. Significantlyταν σημαντικά δισδιάστατα και δεν χρησιμοποιούσαν πολύ την προοπτική.

Ο Giotto ήταν ένας από τους πρώτους που έσπασε αυτή την στιλιστική τάση. Ζωγράφιζε «φυσικά» και προσπαθούσε να αποτυπώσει βάθος, κίνηση και συναίσθημα στους ανθρώπους στους πίνακές του. Τώρα ο Giotto φαίνεται επίσης ότι ξεκίνησε μια τάση στον κόσμο της τέχνης της εποχής του, κρύβοντας τον Σατανά στα σύννεφα.

Συμβουλή από το Eshop Sueneé Universe - τελική πώληση των τελευταίων τεμαχίων με έκπτωση!

Marcela Hrubošová: Προς μια επιτυχημένη επιχείρηση

Το βιβλίο της Marcela Hrubošová Μια ώθηση για μια επιτυχημένη επιχείρηση περιέχει όλα τα απαραίτητα που πρέπει να γνωρίζετε για να περάσετε το τεστ "ιδίων επιχειρήσεων" και να περάσετε ακόμα υπέροχα.

Μια ώθηση για μια επιτυχημένη επιχείρηση

Παρόμοια άρθρα